莫高窟窟，维摩诘经变图
家具作为与世俗或佛教生活密不可分的器物，出现在多幅敦煌壁画中。其中比较常见的，是佛座、床榻、桌案类。
中国最早的椅子，敦煌窟，西魏时期
敦煌第窟，西魏壁画上，一禅僧盘坐在网状座面的禅椅上，这是敦煌壁画中最早的椅子图像，也是唯一的一幅绳床图像。绳床是指用麻和棕、藤绳等编织软屉坐面、有靠背和扶手的椅子，它实际也是外来家具。壁画中椅子上的人物多数是盘腿而坐，这与坐禅和传统席坐习惯坐姿的束缚有关。从秦汉史料记载中尚未见有绳床的名称，魏晋南北朝时期翻译的佛经中“绳床”名称则大量涌现。
僧人在绳床上坐禅，南北朝时代即有此趋势，东晋时河西凉州的僧人智严等就是在绳床上坐禅。益州酞禅师晚上在绳床上睡卧习惯达二十余年。北齐和尚慧达临终时仍然端坐绳床，口念般若。宋文帝元嘉时到达建业的蜀宾人求那跋摩“既终之后，即扶坐绳床”，生前入定始终是在绳床上。
坐具的由低变高，也是书法发生变化的重要原因之一，敦煌首先有大书法家的诞生也是顺理成章的事。沙孟海《古代书法执笔初探》说“写字执笔方式古今不能尽同。主要随坐具不同而移变，席地时代不可能有如今天竖背端坐笔垂直的姿势。”
日本正仓院收藏的唐代禅椅
日本正仓院藏有奈良时代光明皇后奉献给东大寺的圣武天皇遗物，内有一把叫作“胡床椅”的家具，年正仓院展出时名为“赤漆欟木胡床”。虽称“胡床”，实为椅子，日本沿用唐代旧习，将一切坐卧具通称为床，并把西方传入的高足椅子称为“胡床”。坐高42.5cm，靠背高48.5cm，表面朱漆涂饰，四足及转角、端头处有铜质箔板包角，两侧扶手在前后腿之上各立短柱，柱首宝珠状如勾阑望柱。搭脑平直，两端出头。面屉宽而深，为藤材编成，人坐其上，广可容膝，类似后世所称禅椅。
溪山清远亦于自己的家具作品中，探索了对这件禅椅的复制。
溪山清远唐式大禅椅
敦煌窟出现的箱式床榻和桌案
敦煌壁画中的案分有足案、床式带壶门案和帷幕案、棋案等，这几种均是在唐代壁画中出现的。床式带壶门案和帷幕案有时也是作为食案家具的，这在《弥勒经变》和《维摩话经变》壁画中多见。
溪山清远「早雨·唐品」茶室
在唐宋时代，床榻和案的形状大概是不分的。从使用桌案家具的实情分析，唐代人垂足而坐的习惯虽得到推广，但仍受踞坐或跪坐习惯势力的束缚。而且榻式家具的用途很广泛，可坐卧，亦可做供案、食案床等。带壶门的供案、食案，实际上是从床榻演变的，其长短、高矮，壶门形状，与床榻无区别，说明中古时期带壶门的床榻具备多种功能，并非纯粹为坐卧的家具。
8月23·27日，北京国际图书博览会在中国国际展览中心新馆展出。敦煌研究院应邀参与了国际图博会文创区的展览，以“阅读、体验、传承”作为主题元素，敦煌文化所蕴含的丰富艺术和精神价值，其可阅读、可传承、可生活化的文创特质是本次敦煌文创展区所着力表现的。
展区内，籍由“念念敦煌”文创工坊的多个体验区域与活动，来活化敦煌艺术所蕴含的信息，展览中，“念念敦煌”文创工作者通过敦煌意向的生活美学空间营造，完成一种精神与形式的传承与契合。
作为对敦煌文化传播和传承事业的支持，溪山清远家具参与了此次展览。在展览现场，其唐式家具与敦煌壁画相呼应，将古人的生活器物立体复现，似一座贯通古今的桥梁，将古人的精神气质，赋以家具之形，呈现在当代人的面前。
溪山清远唐式家具与丝路意向的丝绸羊毛、型染作品的结合，将古代艺术与今日生活深厚、优雅的连接起来。
在展览期间推出的敦煌壁画描绘与敦煌饰品制作体验，让观众们有机会与敦煌艺术密切的接触，在绘制的过程中，敦煌的老师向观众们介绍敦煌内容的丰富性与表现形式的独特性，例如多样的植物画法、图案与色彩与饰品的结合，光彩熠熠，如有灵性，启发观众们对传统艺术形式表现的发现力，扩展了当代人们的创作思路与方向，也润物无声的进行了敦煌艺术的生动传承。
溪山清远—家具境界
「溪山清远」是从中国艺术中汲取生活的意境，创造当代生活里中国独有的精神空间，让中国生命哲学和审美中的真意和诗性，重新成为当代生活的样式。
「溪山清远」通过创造家具器物来建设这种生活里的诗意，去复现我们生活中丢失的桃花源。这是一种心灵的应答和领悟，「溪山清远」就像关于生活的作品，重新把我们置入内心的山水和心灵的景观中。
